Cortázar

cortazarDirección: Tristán Bauer
Producción: Argentina, México. 1994
Censura: Todo Espectador +7 años
Duración: 80 min.

A ochenta años de su nacimiento y diez de su muerte, el escritor argentino Julio Cortázar narra su propia vida. Las palabras, dichas por él mismo y por el actor Alfredo Alcón, construyen el retrato de un ser humano donde la literatura se entrecruza con impresiones sobre el mundo que le ha tocado vivir. Las imágenes de archivo se transforman en imágenes reelaboradas desde una mirada poética, que reconstruye una vida que parte desde un nacimiento bélico en la Bruselas de 1914 y finaliza en el cementerio de Montparnasse donde el escritor descansa junto a su mujer Carol Dunlop.

images-2Premios:
– Festival Internacional del Nuevo Cine Hispanoamericano de La Habana 1994: premio Saúl Yelín.
– Cóndor de Plata de la Asociación Argentina de Críticos de Cine 1995: mejor película, mejor director, mejor guion y mejor montaje.

Rojo como el Cielo

rossocomeilcieloDirección: Cristiano Bortone
Producción: Italia. 2006
Censura: Todo Espectador + 7 años
Duración: 96 min.

En la Toscana de los años 70, el pequeño Mirco de 10 años es un gran aficionado al cine, pero a causa de un desafortunado accidente pierde la vista y la ley le considera un incapacitado para acceder a la escuela pública, por lo que sus padres se ven obligados a enviarlo a una institución. Allí, el niño encuentra un viejo grabador de bobina abierta y descubre que sólo con la utilización de los sonidos puede crear cuentos de hadas. A pesar de que la gente en el Instituto intenta hacerle desistir de su afición, Mirco irá convenciendo a otros niños ciegos para descubrir sus propios talentos.

El film se basa en un hecho real: la historia del sonidista italiano Mirco Mencacci, quien perdió la vista a los 10 años. Además, muestra la frustrante realidad de los “institutos para ciegos”, instaurada por una ley italiana que consideraba a aquellos que no ven como individuos sin esperanza.rossocome_1

Fue presentada como evento especial Unicef en el Festival de Cine de Roma 2006.

Premios:
– Premios David di Donatello: Premio David de la Juventud 2006.

Joven y alocada

120227-AFICHE-J&ADirección: Marialy Rivas
Producción: Chile. 2012.
Censura: 14 años
Duración: 92 min.

Daniela es una chica de 18 años criada en el seno de una estricta familia evangélica. Dividida entre la culpa cristiana y su innata rebeldía, Daniela vive una traumática noche de excesos que le traerá el castigo de sus padres y su propio cuestionamiento existencial. En ese forzado paso a la adultez, Daniela intentará redimirse frente a su tórrido pasado adolescente.

joven-y-alocadaEn el camino hacia la salvación descubrirá un devastador obstáculo para conseguir la anhelada armonía espiritual; las pulsiones de una sexualidad irreconciliable con los cánones de su religión.

Copia certificada

copia-certificada-cartelDirección: Abbas Kiarostami
Producción: Francia, Italia. 2010.
Censura: 14 años
Duración: 106 min.

Esta es la historia de un encuentro entre un hombre y una mujer en un pequeño pueblo italiano en el sur de la Toscana. El hombre es un autor británico que acaba de terminar una conferencia. La mujer, de Francia, posee una galería de arte.

Esta es una historia universal que podría ocurrirle a cualquiera, en cualquier lugar.

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Locas Mujeres

locasmujeresDirección: María Elena Wood
Producción: Chile. 2011
Censura: 14 años
Duración: 77 min.

Este documental nos revela la historia íntima de Gabriela Mistral y los sucesos que remecieron su vida de adulta y la transformaron como ser humano y poeta.

Cuando conoce a Doris Dana, la escritora ya era la primera latinoamericana en ganar el Nobel de Literatura, pero aún no lograba sobreponerse a la gran tragedia de su vida: el suicidio de su único hijo, Yin Yin.

Tras haber llegado a pensar que sólo le quedaba morir, Mistral encuentra al fin lo que siempre le fue esquivo: amar y sentirse amada. Juntas forman un hogar en Long Island, y es ahí donde Dana registró las conversaciones con Gabriela y los amigos que las visitan; esas grabaciones son la fuente que permite a esta película ingresar al universo afectivo de una mujer en permanente tensión con sus demonios internos.

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La lección de pintura

LaLeccionDePintura-aficheDirección: Pablo Perelman
Producción: Chile, España, México. 2010
Censura: Todo Espectador
Duración: 88 min.

Basada en la novela breve de Adolfo Couve.

Durante los ’60 en Chile, un niño campesino, hijo de madre adolescente y soltera, demuestra un talento prodigioso para la pintura. Su descubridor, el dueño de una droguería ubicada en las afueras de una pequeña ciudad de provincia, es, a su vez, pintor aficionado. Intentará hacer del pequeño un artista como los de sus libros de pintura.

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Pina (2D)

pina- aficheDirección: Wim Wenders
Producción: Alemania, Francia, Inglaterra. 2011
Censura: Todo Espectador
Duración: 104 min.

En ningún momento, durante los más de 20 años de amistad personal, Wim Wenders y Pina Bausch abandonaron su idea de hacer juntos una película de danza.

Después de la repentina muerte de Pina Bausch en el verano de 2009 – en medio de los preparativos conjuntos antes del rodaje – Wim Wenders, tras un período de duelo y reflexión, se replanteó su película sobre y con Pina Bausch. El resultado fue una película para Pina Bausch. Wenders usó las coreografías que habían seleccionado conjuntamente – «Café Müller», «Le Sacre du printemps», «Vollmond» y «Kontakthof» – imágenes y archivos de audio de su vida, así como grabaciones de los miembros de la compañía Tanztheater Wuppertal, que en la primavera de 2010 bailaron en recuerdo de su mentora.

Pina-1Premios:
– Premio del Cine Europeo 2011 al Mejor Documental.
– Premio del Cine Alemán 2011 al Mejor Documental y a la Mejor Producción.

Música campesina

musica-campesinaDirección: Alberto Fuguet
Censura: Todo Espectador
Duración: 105 min.
Producción: Chile, Estados Unidos
Año: 2011

Alejandro Tazo, chileno, viaja a Nashville, Estados Unidos, siguiendo un amor. Y se encontrará con que las cosas no son tan fáciles ni tan previsibles ni tan lineales (tampoco la película nos informa todo esto en este orden), y que ser extranjero implica cierto grado de alienación. Y que definirse allí como fan de Johnny Cash es como confesar que se respira oxígeno. Y que hablar el idioma del otro genera mucho cansancio.

musica_campesina-1Tazo quiere trabajar, conocer gente, hacer que su viaje valga la pena. Música campesina es la película de un narrador, que además sabe poner en escena –a través de brillantes conversaciones– conflictos y sentimientos.

El árbol de la vida

el-arbol-de-la-vida-cartelDirección: Terrence Malick
Censura: 14 años.
Duración: 140 min.
Producción: Estados Unidos
Año: 2011

“El árbol de la vida” es un canto a la vida. Busca respuestas a las preguntas más inquietantes, personales y humanas; a través de un caleidoscopio de lo íntimo y lo cósmico, que va de las emociones más descarnadas de una familia de un pequeño pueblo de Texas a los límites infinitos del espacio y del tiempo, de la pérdida de la inocencia de un niño a los encuentros transformadores de un hombre; y lo hace con sobrecogimiento, asombro y trascendencia a través de una historia impresionista de una familia del medio-Oeste americano en los años cincuenta, que sigue el transcurso vital del hijo mayor, Jack, a través de la inocencia de la infancia hasta la desilusión de sus años de madurez, en su intento de reconciliar la complicada relación con su padre.

el-arbol-de-la-vida23Jack se siente como un alma perdida en el mundo moderno, en busca de respuestas sobre el origen y significado de la vida, a la vez que cuestiona la existencia de la fe. A través de la imaginería singular de Malick, vemos cómo, al mismo tiempo naturaleza bruta y gracia espiritual construyen no solo nuestras vidas como individuos y familias, sino toda vida existente.